les pépinières d’artistes :voici des lieux ouverts dans le Grand Paris où vous pouvez découvrir des "jeunes artistes" ;
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> accueil d’Almanart ![]() |
> des lieux d’art inattendus ![]() |
c’est un(e) artiste plasticien qui, indépendemment de son âge, est soit en fin de formation soit en début de carrière et cherche à émerger sur la scène artistique publique en tant qu’artiste professionnel.
A peine dans le circuit visible il cherche à montrer son travail à une galerie, un centre d’art, une foire, pour démarrer sa vie active autonome ; s’il expose déjà dans quelque association et centre culturel, généralement en collectif, il souhaite s’élever et montrer son travail en galerie et en solo.
Ceux qui viennent d’être connus, restent fragiles : pas plus qu’être une start-up reconnue n’entraîne de devenir une licorne : il faut que les collectionneurs suivent, la vraie reconnaissance est celle du marché | (Georges Brassens, poète) : "trompettes de la renommée, vous êtes bien mal embouchées !" |
le Grand Paris fourmille d’ateliers-incubateurs, d’associations et lieux de résidence groupant des artistes, aussi bien intra-muros (comme Les Frigos dans le 13ème) qu’en périphérie proche notamment à 94-Ivry (La Fabrique, Le Lavoir), ou 93-Montreuil (Le 37bis) ou les nomades Ateliers Icade, ou encore Plateforme dans le 20ème ; mais peu ont une politique dynamique d’exposition de ses membres, elles se contentent de journées "portes ouvertes" une fois par an ou de trop courts vernissages ; aller les voir n’est pas aisé ;
du fait (heureux) de la porosité des métiers, on voit de plus en plus de plasticiens venant des écoles de design, comme l’Ecole de Arts Décoratifs (ENSAD) ; elles seront intégrées à cette liste prochainement.
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> faites-nous connaître d’autres lieux promotionnels actifs et facilement abordables |
la célèbre Ecole des Beaux-Arts de Paris (ENSBA) est peu performante en promotion post-cursus (voyez ce que fait l’ECAL de Lausanne pour promouvoir ses élèves...), étant jusque-là un cercle fermé genre Education Nationale hors des réalités de la vie ; mais elle est en transformation et rénovation depuis son bi-centenaire en 2017 ; bien qu’elle communique encore très mal, elle aide ses élèves de deux manières :
> trois jours Ateliers Ouverts, comme le font toutes les écoles d’art et de design ; vous êtes libres de fureter dans les ateliers de la rue Bonaparte, où des élèves encore en cursus vous montrent leurs travaux ; vous pouvez les rencontrer ainsi que leurs professeurs ; c’est intéressant, il y a toujours de bonnes surprises : étonnant : les BA ont aussi un atelier de fresques, à l’ancienne ; |
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> Felicità, la grande exposition des diplômés avec mention de la promotion n-1, dans le rénové Palais des Beaux-Arts, fin juin : une quantité d’installations pour la plupart ridicules, grotesques, proche de la décharge, techniquement bâclées : intolérable... trop de conceptuel, spécialité des Beaux-Arts français ; mais certains élèves sont très prometteurs :
- en 2018 au quai Malaquais souvent de bonnes surprises (mais sous la Grande Verrière -extension de l’exposition pour les grandes installations- c’est l’horreur, inutile de vous y déplacer...) ; nous avons beaucoup aimé (3 avis) :
Juila Haumont, qui a mérité les félicitations du jury, a partagé sa formation entre couture et art ; les deux sont réunies dans cette touchante scène / clic=zoom |
Jean Claracq, lauréat du Prix de Peinture Roger Bataille, vous fait entrer dans le peau de ce adolescent nostalgique avec une belle simplicité / clic=zoom |
César Bardoux qui a déjà quelques belles expositions derrière lui, tranche par sa maturité ; entre abtraction et conceptuel : Aquaghost, Synthèse, Symbiose... sont les titres de ses oeuvres / clic=zoom |
- et en 2017 nous avions (2 avis) particulièrement apprécié :
Alexandre Lenoir a passé des mois à minutieusement peindre, coller, gratter cette immense toile, qui fait dyptique avec -en face- une autre au contraire créée en quelques heures de manière gestuelle : la confrontation est dans la méthode / clic=zoom |
Alexandre Sebag (pas de site) a aligné sur un mur de plusieurs mètres, comme une composition musicale, de minuscules oeuvres en papiers blancs : une recherche du type éditoriale sur le support et l’oeuvre, qui oblige aussi le spectateur "de ralentir son regard" / clic=zoom |
Lucile Kessil (Senechal-Parfait) expose un mur de tableaux humanistes et un grand trompe-l’oeil, d’une technique parfaite : on y voit l’apport de l’Atelier François Boisrond ; elle se réfère à l’Histoire et considère un tableau comme un "arrêt sur image", la peinture "laissant place à la symbolique et à la subjectivité" / clic=zoom |
> MacParis, découvreur de jeunes artistes !
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ce Salon soixantenaire et jusqu’alors incontournable, fruit des efforts de la Mairie de 92-Montrouge, se tient en mai au Beffroi à côté du métro Montrouge, à 300m de la Porte d’Orléans ;
Rosanna Lefeuvre,
Le-Pinceau, 2018,
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sa très forte réputation fait que plus de deux mille dossiers parviennent à un jury composé de personnalités du monde de l’art ; cette grosse machine, dotée de prix et d’une vente aux enchères, fonctionne bien et booste une trentaine d’heureux sélectionnés ; le Salon de Montrouge promeut les "artistes français" (voir "quelle nationalité pour cet artiste ?") : Le niveau s’était abaissé pendant quelques années par trop d’installations farfelues, trop de théorie, trop de conceptuel invendable (salut les futurs chômeurs)... |
appellé Le 6b en raison de son adresse proche de la gare RER D Saint-Denis, que ce grand HLM des années 70 ne vous décourage pas : entrez, c’est ouvert tous les après-midi de semaine lors des expositions qui se succèdent ; c’est un lieu de création et de diffusion essentiellement d’art plastique, une résidence autogérée de plusieurs dizaines d’artistes ; les propositions lors des expositions sont souvent intéressantes et novatrices, par exemple en fin 2016 :
dans cette nappe qui se répand sur le sol, Marion Richomme oppose les textures du nuage de Tchernobyl à la délicatesse de cette interpétation en matériaux nobles : faience et émail, comme si la terreur pouvait être belle
Marion Richomme |
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cet immense et superbe fresque d’Emilie Sévère ressemblerait à un paysage abstrait, ce qu’elle nie ; ce serait plutôt des paysages mystiques, un peu comme ceux que vous voyez sur les plafonds de la Sixtine mais sans les protagonistes ; ces volutes ont en effet un souffle, une dynamique exceptionnelle
Emilie Sévère, Topos, 2016, 200x720 |
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les Ateliers de Paris qui dépendent de la Ville de Paris, est un incubateur et formateur dédié aux métiers d’art, design et mode, situés au 30 r du Faubourg Saint Antoine ; il dispose au rez-de-chaussée d’un espace d’exposition utilisé toute l’année (entrée libre) pour montrer ses jeunes artistes, designers et artisans ; on y fait de réelles découvertes ;
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l’espace est petit, mais c’est un des seuls moyen de découvrir des designers toute l’année > par exemple tout juillet 2017 est consacré aux étudiants du Master expérimental Design : création, projet, transdisciplinarité, des Écoles supérieures d’arts appliqués Boulle, Duperré, Estienne et Ensaama ; pas moins !
une proposition faite en 2016 : |
le 100ecs, au 100 rue de Charenton entre Bastille et Nation, est un "espace de fabrication" en art plastique, art vivant, design, couture, impression 3D et 2D ; des ateliers d’artiste sur plusieurs étages ; il
a été redesigné l’été 2017 ;
le rez-de-chaussée comporte un vaste espace d’exposition (et aussi une petite scène), qui n’est pas réservé à ses membres mais fonctionne sur projets ; la journée il sert d’espace de co-working mais les soirées et week-end sont ouvertes au public qui accède gratuitement aux expositions
> le 100 accueille tous types d’artistes plasticiens,
Guillaume Bounaud,
Window, série Women |
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juste derrière la Concorde, la Fondation d’entreprise Ricard est depuis vingt ans un tremplin pour les jeunes artistes qu’elle présente dans son espace ; elle délivre un prix décerné par un jury de collectionneurs et personalités d’art, achète l’oeuvre et l’offre au Centre Pompidou ; elle organise aussi des conférences et des rencontres artistes-curateurs-public ;
expositions variables en genre et qualité, parfois minimalistes jusqu’au dérisoire, parfois passionnantes ; bémol : les artistes, bien que d’avant-garde, ont déjà un cursus connu, établis depuis une dizaine d’années ;
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ainsi fréquenter la Fondation vous donne une vue assez juste de l’art plastique actuel, du meilleur au pire, mais peu de jeunes découvertes ; entrée gratuite ;
vue générale de l’exposition dédiée |
à 60-Senlis à 45 km au nord de Paris, la Fondation Francès a constitué un fonds de près de 600 œuvres d’art actuel et fait un travail pédagogique autour de ses expositions ; celles-ci sont longues et tournent peu, les artistes sont plus émergés et connus (pas forcément en France) qu’émergents, mais toujours d’excellente qualité ; la ligne conductrice est l’engagement de ces artistes, que ce soit politique, écologique ou sociétal ; entrée payante
> par exemple montré toute l’année 2016, Mircea Cantor (prix Marcel Duchamp 2011) est dejà célèbre ; ainsi fréquenter la Fondation Francès vous donne une vue ponctuelle sur le meilleur de l’art actuel avec, outre les déjà-célèbres, de belles découvertes...
Mircea Cantor, série Maternitas,
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injuste de ne pas le mentioner ici car c’est "le" musée de Paris sur l’avant-garde plastique internationale ; s’il fait travailler des artistes dejà connus du monde l’art, il dédie ses Modules (petites galeries autonomes au sein des locaux) à des artistes émergents internationaux de bon potentiel d’évolution : qualité variable, on est dans l’expérimental ; à découvrir lors d’une grande exposition car les Modules ne sont pas montrés sur son site.
> faites-nous connaître d’autres lieux actifs et facilement accessibles
la MEP (Maison Européenne de la Photographie) lance 3 master-class en ligne sur la photographie japonaise |
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la nature transcendée par Miloje Todorovitch, un petit maître au style Nabis une belle exposition virtuelle organisée par Les Atamanes |
le MAD invite 40 créateurs art majeur et mineur font bon ménage au Musée des Arts Décoratifs (MAD),dans une exposition ouverte |
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