voir, observer, une exposition

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méthode pour voir une exposition

dans cette expo à succès : voyez donc ce défilé calé à 1 mètre des cimaises, parcourant de bout en bout l’exposition, les gens les uns derrière les autres... est-ce bien la meilleure façon de l’explorer et d’y admirer les oeuvres ?

ne moutonnez pas, mettez-vous en position d’admirer, d’analyser, de comprendre ! c’est possible par un peu de méthode

sculptures Aloalo
par les Mahafaly
(courtoisie Gal. Perrotin)
clic=zoom

"bien voir" illustré par une exposition :

> de petites saynètes touchantes sont présentées aux sommets de totems, eux-même nombreux, sont scénographiés comme sur un chemin initiatique ; ces sculptures Aloalo sont pratiquées par les Mahafaly, à Madagascar depuis le 18è siècle, pour honorer leurs défunts
> l’ensemble est intéressant et captive le regard ; parcourir les saynètes est aussi amusant mais comme il y en a beaucoup on le fait assez rapidement
> mais observez les bien : l’artiste Efiaimbelo les a ici "modernisés" par des situations qui montrent des personnages actuels, dans des situations parfois curieuses comme cette visite à l’africaine chez le toubib blanc (zoom sur l’image)
> Efiaimbelo (décédé en 2006) tenait son savoir de son arrière-grand-père, puis l’a transmis a sa descendance qui perpétue ces gestes, en s’éloignant parfois de leur aspect respectueux d’autrefois
> à voir jusqu’au 28 juillet 2018 à la Galerie Perrotin coté impasse St-Claude

> accueil d’Almanart

> sommaire de comprendre

et aussi :
> comment mieux voir une expo dans la foule

focus : expositions art moderne contemporain, expositions art à Paris, voir une exposition blockbuster dans un musée

un peu de méthode ne nuit pas au plaisir !

avant l’entrée :

> procurez-vous le "petit journal" ou l’opuscule qui, en 2-3 pages, explique l’objectif du commissaire, la chronologie d’exposition, le contexte et le travail de l’artiste

> long et peu utile de tout vouloir examiner, mieux vaut un survol rapide pour vous concentrer des parties choisies, comme le font les guides-audio ; alors vous pouvez rapidement sélectionner dans chaque salle ce qui vous semble le plus intéressant

pour vos petits écrans : le blog d’Almanart !
art et design décoiffants, incongrus, glamours, sexy et people
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vous entrez :

> entrant dans une salle, méfiez-vous de l’impression première trop radicale (j’aime, je n’aime pas) : l’art a des beautés cachées (voir esthétique) ; choisissez dans un esprit positif

> pour les oeuvres que vous aurez choisi d’approfondir, appliquez la classique méthode des 3 phases : introduction, analyse, synthèse...

> 1er contact avec une des oeuvres sélectionnée : restez à distance (3-4 m.) pour l’aborder dans sa globalité (ce qui est impossible en l’approchant latéralement au sein d’une queue)

Giacometti : "je ne peux voir simultanément les yeux, les mains, les pieds d’un personnage qui se tient à seulement 2 mètres de moi !"

> alors commençez par ses aspects généraux :
- sa structure : regardez son architecture, plan, répartition des masses et des couleurs, voyez sa tonalité, son cadrage sur la toile ou pour une sculpture : son support, ses masses et son orientation
- son importance, son originalité par rapport aux autres oeuvres ou dans la trajectoire de l’artiste

analysez :

> un coup d’œil sur le cartel

> approchez-vous à 1-2 m. pour zoomer sur certaines parties en les isolant du reste de l’oeuvre :

- le travail sur la matière ou la technique réclament notre examen à quelques centimètres : souvent la matière est choisie par les effets significatifs qu’elle donne et les techniques peuvent être très mélangées, mixées

Mel Bochner, qui joue sur les mots et les couleurs, peint ce texte dans son oeuvre "if the color changes",1997 : "to observe is not the same thing as to look at or to view"

> reculez un peu (son créateur aussi n’a cessé d’aller et venir) et replaçez vos découvertes dans l’ensemble de l’oeuvre ; si c’est une sculpture tourner autour est le moindre hommage que vous lui faite

> revenez sur le thème de l’oeuvre : quelle est sa signification, quelle sensation, quel message est-elle sensée vous procurer ; s’il n’y a rien de perceptible immédiatement ou de manière allusive, la documentation précise peut-être son contexte, l’histoire de l’artiste ou de son environnement, qui donneraient un début d’explication ?

rêvez ...

> puis, simplement, laissez-vous aller en volant sur la surface du tableau comme au-dessus du paysage, façon de vous approprier l’œuvre

Claude Closky : "une oeuvre est réellement vue lorsqu’elle fait écho à l’expérience du spectateur ; c’est lui qui donnera du sens en la construisant dans ses propres termes"

> vous voici dans une position de méditation (de lévitation ?)... passez donc à la conclusion et au détachement pour pouvoir aborder la prochaine oeuvre choisie.