tapez un ou deux mots :

le truc des artistes

 

l’artiste qui a trouvé un truc

à la recherche de l’astuce ou du truc artistico-marketing qui fera sortir l’artiste de la masse de ses concurrents

 

 

 

 

 

 
Jeff Aerosol, Father, 2016, pochoir
pour une fresque destinée à Evry en 2018
pour l’événement City Kids
(courtoisie l’artiste)
clic=zoom

 

 

 

 

 

 

 

 

 

> accueil d’Almanart

 

l’actualité des trucs illustrée :

> les artistes du street art qui réussissent ont tous un style propre ou un truc ou une astuce qui les distingue ; car la lutte est rude, les pochoirs donnent des résultats visuellement proches ; alors "il leur faut" un truc personnel !
> Jeff Aérosol bien sûr a un talent difficile à imiter, mais combien de pochoirs en noir et blanc lui ressemblent, combien d’artistes s’inspirent de lui ?
> mais il a un petit truc qui vous permet de l’identifier à coup sûr : sa signature graphique, la fameuse petite flèche rouge ; au début la flèche était plus grosse, parfois dupliquée et faisait partie de l’oeuvre ; maintenant elle est devenue discrète, parfois presque invisible, comme sur ce pochoir (clic=zoom) ; il en a moins besoin et cela lui laisse la porte ouverte aux évolutions

 Jeff Aerosol

focus : artiste plasticien de l’art actuel et art contemporain, marketing et marché de l’art

 

Aujourd’hui un artiste qui veut se distinguer de la masse, y parvient parfois en inventant "un truc esthétique" jamais vu ; soit parce qu’il a réellement trouvé son style, son langage, une façon naturelle de faire, soit par esprit marketing pour trouver une place sur le marché de l’art ; tout nouveau tout beau : si cela fonctionne bien au début, est-ce que ça va perdurer ? pas si sûr…

 

 

exemples de trucs :

> le truc simple et frappant de Yue Minjun lui a assuré un succès rapide : ses chinois roses qui hurlent de rire à toute situation sont une façon subtile de se moquer de l’administration et de l’obligation d’approbation béate contrainte ; bien ; mais il fait cela depuis... 1990 ! vous et moi avons fini par nous lasser, pis : les collectionneurs aussi ; résultat, sa cote a dégringolé

 

Yue Minjun, Strong-wind-and-big-waves
(courtoisie Gal. Templon) / clic=zoom 

 
d’autres artistes ont trouvé rapidement une notoriété par l’emploi d’un style très particulier, une astuce esthétique qui vient se superposer à leur travail de fond et qui leur a façonné une identité facile à reconnaître ; mais vont-ils en sortir un jour ?

> quand donc Subodh Gupta va-t-il sortir de sa quincaillerie ? Antoni Segui de son petit personnage chapeauté ? Alain Séchas de ses chats (sic) ? et comment vont-ils faire, ces nombreux graffitistes des rues, pour quitter leurs expressions typées mais fermées (Haring est un cas typique, mais il était un pionnier) ?

 

distinguer le fond et la forme

cela étant il faut aussi savoir distinguer les trucs superficiels, ceux qui concernent la seule forme, des démarches artistiques qui ont un sens et, par là, conduisent à une forme typée

> par exemple le travail obsessionnel et poétique de Pierrette Bloch (1928-2017) est une quête profonde, pas seulement un truc esthétique

Pierrette Bloch,
exposition 2018 chez Karsten Greve
(courtoisie Gal.Karsten-Greve) 

sortir du truc

> certains artistes conscients de s’enferrer dans ce qui risque de ne devenir qu’un truc superficiel, redressent la barre :

 - Robert Combas, s’il ne sort de ses scènes surchargées (que nous avons beaucoup aimées, puis...), a montré par son exposition à Chamarande sa capacité à renouveler son style tout en restant bien identifiable
 - Yan Fabre a fini par quitter ses scarabées dorés, avec un humour belge qui nous ravit, etc, etc
 - Claude Rutault a enfin fait une infidélité à ses monochromes lors de son exposition à Versailles
 - Joneone a quitté la rue pour les cimaises en évoluant progressivement vers l’expressionnisme abstrait

 

prendre des risques

peintre Gérard Fromanger

 

La difficulté est de savoir se renouveller tout en restant visuellement identifiable :

> un artiste qui a le bien réussi, aussi à ce point de vue, est Gérard Fromanger, dont la peinture a beaucoup évolué (depuis 60 ans !) et évolue encore dans la forme, sur les sujets traités, comme dans le fond (la Figuration Narrative pour éclairer sa vision du monde) ; mais il reste dans un panel de couleurs et une façon de les faire cohabiter qui est clairement sa "patte" picturale

 

Gérard Fromanger, Pleut série Questions, 1976, 97x130
mini-rétrospective à la Galerie Bucher-Jeager, juillet 2018
(courtoisie Gal Bucher-Jeager) / clic=zoom

 
Mais l’artiste qui se renouvelle de manière franche prend des risques vis à vis de ses collectionneurs, déconcertés par sa nouvelle direction : ne plus être reconnu par ses fans, voir sa cote descendre, mécontenter son galeriste ; mais s’il ne le fait pas, le piège est de se faire marginaliser par trop plein d’oeuvres semblables ; se renouveler est aussi un acte de courage.

La continuité, à force de se répéter, ne doit pas tourner à la routine ; bien des artistes célèbres mais vieillissants ne font plus que du remake, auquel cas les collectionneurs attentifs sélectionnent les "meilleures années" de leur production.

 



 

annonces d'événements :


 

fotofever lance "le mag"

chaque mois le mag start to collect vous parle de photographie contemporaine : artistes, galeries, expos...
+ un peu de pédagogie : histoire de la photo, conseils aux collectionneurs...

inscrivez-vous !

 ? qui est fotofever ?


 

MacParis, bientôt !

6 jours de rencontre en direct des artistes, des amateurs d’art et des collectionneurs
sur les 3 étages du :
Bastille Design Center
11-16 juin

à MacParis, les artistes vous vendent en direct 

téléchargez vos invitations gratuites


 

à l’écoute du Centre Pompidou

nouveau :
le Centre Pompidou poscaste

plus d’audio-guides : votre smartphone en wifi gratuit sans saisie de vos données

inauguration avec l’expo Préhistoire, une énigme moderne

 


 

vernissages au Parcours Saint-Germain

les galeries de Saint-Germain font la fête et leurs vernissages

jeudi 23 mai !

 


 

c’est la Révélation...

 

...la foire des métiers d’art

sous la Nef du Grand Palais
du 23 au 26 mai

450 créateurs de 33 pays
ameublement, décoration, luminaires, joaillerie, orfèvrerie, horlogerie, métaux, verre, textile, cuir, mode, graphisme, musique, resauration...

 


 

le livre et le design

pour le festival Quartier du Livre

l’École des Arts Déco (EnsaD)
expose Matisse et le Livre
 

15-22 mai, 14h-19h, rue d’Ulm


 

art et design à acheter en direct

 

achetez
de particulier à particulier

art, design, décoration
sélection par leur qualité

 

(Almanart est annonceur, pas place de marché)


 

suivez nous  :  petits écrans :

 

 

Plans et itinéraires du Grand Paris :
Où sont les quartiers d'art ?

 

 

 

Le "Petit Mot" : 10 micro-newsletter/an, gratuites

abonnez-vous, entrez ici votre ad mel :

aucune autre information n'est demandée

 

 

 

 

Mesure d'audience par :

 

 

 

 

 

Le "Petit Mot"
login (modal) Abonnez-vous, ici
entrez votre mail :

10 newsletter/an, gratuit

 

 

 

 

 

 

nos partenaires :

 

 

 

nos amis en art et design :