le monde de l’art abstrait : sommaire

l’abstraction, concrètement :

un tableau abstrait peut se voir comme décoratif, mais il est bien plus : l’art abstrait a pour vocation de toucher l’âme, de faire vibrer notre intérieur ; c’est un art sensuel.

L’abstraction a été la grande invention du début du 20è siècle, fruit d’une démarche intellectuelle élevée, en rupture avec les traditions les plus anciennes. "L’art abstrait est plus difficile que l’art qui se réfère à l’apparence du réel car il faut recréer un monde nouveau de toutes pièces" affirmait Sonia Delaunay [bio par Sophie Chauveau, Ed Tallandier]

L’abstraction actuelle n’a plus cette nécessité de la rupture et a perdu sa composante doctrinale : c’est l’art conceptuel qui a repris cette approche cérébrale.

Les oeuvres dans cette page montrent que ces frontières sont proches : celle ci-contre est abstraite, celle en bas à gauche en a l’apparence mais ne l’est pas, celle à droite est conceptuelle, celle de tout en bas est... "concrète" !

> jusqu’au 30 avril 2022
à la Galerie de Polignac

Henri Goetz ST 1946 huile sur panneau 44x54
(courtoisie Gal. de Polignac)
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l’abstraction par une exposition :

> le surréalisme aurait-il permis une renaissance de l’abstraction, dans les années 30 ? c’est l’intéressante thèse qu’avance la galerie Diane de Polignac, assise sur une exposition de quatre artistes qui se sont connus et ont exposé ensemble : Serge Charchoune (1888-1975), Henri Goetz (1909-1989), Marie Raymond (1908-1989) et Gérard Schneider (1896-1986)
> ils "vont comprendre la libération des arts que le surréalisme permet pour devenir des peintres abstraits", ceci à partir des stratégies connues du surréalisme : l’inconscient, l’automatisme, le spontané
> illustration : l’américain Henri Goetz, "très proche de Hans Hartung et de Gérard Schneider, bascule ainsi vers une peinture non figurative avec un aspect surréaliste" (on est un peu entre les deux), ce que traduit bien cette huile ; il affirmait "je me sentais plus près des artistes abstraits" [citations : dossier de la Galerie de Polignac] - voir l’histoire de l’art abstrait-
> cette exposition est aussi l’occasion de revoir sous un autre angle ces recherches d’un art moderne libéré de la figuration qui occupait les esprits à cette époque, voire provoquait des disputes entre classiques, abstraits, surréalistes et autres dadaïstes...

 

> sommaire des genres d’art  

Jean-Denis Bonan : De face, 2007, est une oeuvre reposant sur l’écriture, mais les couches nombreuses la rendent presqu’imperceptible
(courtoisie JD Bonan) ... clic=zoom

cette sculpture Plastik Virtue, 1989, de Chamberlain est-elle abstraite, c’est -à-dire l’art conceptuel est-il abstrait ?
(courtoisie gal.Karsten Greve) ... clic=zoom

Pour bien des amateurs d’art, la distinction est peu compréhensible car visuellement il est presque impossible de distinguer un tableau d’art concret d’un abstrait géométrique... c’est la démarche théorique qui le particularise, exposée dans un Manifeste datant de 1930.
Un centre d’art lui est dédié : l’Espace de l’Art Concret à Mouans-Sartoux (sud de la France), où exposent notamment ses deux piliers contemporains : Gottfried Honegger et Aurélie Nemours

> Gottfried Honegger (1917-2016) a été honoré
d’une rétrospective au Centre Pompidou en 2015

Gottfried Honegger, Tableau-relief C1327
20-01, pigments baguettes, 240x240x9
(courtoisie Centre Pompidou) / clic=zoom 

> Kandinsky était synesthésique, ce don rare qui associe deux ou plusieurs sens lors d’une stimulation ; ainsi il "voit" des couleurs lorsqu’il entend un son : vidéo (malheureusement qu’en anglais) ou animation (en français)

Vassily Kandinsky
Jaune-rouge-bleu, 1925
(courtoisie Google Arts & Culture)