tapez un ou deux mots :

étonnant Helena Almeida Corpus, au Jeu de Paume

 

  > accueil d’Almanart > sommaire des archives

toutes images, courtoisie Palais de Tokyo sauf mention

 

étonnant Helena Almeida Corpus,
> au Jeu de Paume, jusqu’au 22 mai 2016

 

à 82 ans, mondialement connue, Helena Almeida n’a été vue à Paris qu’en 2011 à la Galerie Filles du Calvaire alors il est urgent pour nous de découvrir son art totalement original ; car d’emblée, le style de cette artiste vous intrigue et vous séduit

 

son corps, médium de Helena Almeida

Helena Almeida a toujours procédé par déconstruction des différents médiums de l’art plastique : depuis l’origine son leitmotiv est sortir ! sortir la peinture de la toile, de la chorégraphie lors de ses performances, de la narration lors de ses films au profit de l’évocation, de la photo pure pour la mixer avec le reste, et d’une manière générale introduire son propre corps comme médium pour abolir les frontières entre lui et l’oeuvre

> un pied et une main forment une danse harmonieuse et décalée, figée en 4 vues :

 

Seduzir, 1 extrait de 4 photos 105x72, 2001
(courtoisie Fond. De Seeralves)
  Helena Almeida

 

  Helena Almeida

 

 

dans les années 60 elle fait partie -évidemment- du mouvement support-surface, en déconstruisant les formes classiques du tableau ; dans les années 70 elle trouve des approches plus personnelles qui deviendront ses caractéristiques : des séquences de photos et des films pour incarner par elle-même ses dessins et peintures : "ma peinture est mon corps" ; des photos fixant non pas des "performances" au sens courant, mais des actes poétiques soigneusement scénographiés, son corps se voulant universel

> décalée, aussi, cette photo-peinture dans le registre surréaliste

Pintura Habitada, 1975, 46x50 (courtoisie MAC de Porto)

 

dans les années 80-90 Helena Almeida réduit ses mouvements à un contour noir ou une ombre, comme dans Dentro de Mim (A l’intérieur de moi, 1998) où elle projette son ombre sous forme d’une traînée de pigment noir au sol ; ou bien elle concentre l’attention sur le pouvoir expressif de quelques éléments du corps, comme les mains en mouvement ou une jambe sous tension

Helena Almeida

Helena Almeida

 
les performances font l’objet d’une étude précise
Dentro de Mim, photo de la performance, 1998

 

son corps est le support d’une expression dépouillée et significative, comme ce récent ballet impressionnant (ST, 2010) où l’artiste et un homme marchent en un concert forcé, leurs chevilles (seules visibles) entravées ensemble par du fil de fer : voir à la Galerie Filles du Calvaire

 

  Helena Almeida

 

 

> Helena Almeida élabore encore des chorégraphies où les mouvements de son corps dans l’espace font oeuvre d’art comme cet autre Seduzir (Séduire, 2002), 

> cette curieuse chorégraphie, hâchée, déséquilibrée, peu élégante voire volontairement maladroite, est tout à fait déroutante ; est-ce vraiment de l’art ?

et l’on précise que la ballerine ne vient pas de chez Louboutin :)

 

Seduzir, 2002, photo video, 199x130
(courtoisie FondGulbekian)

 

l’ensemble de l’oeuvre d’Helena Almeida est emprunte d’humour discret ; même son engagement pour la cause féministe peut revêtir une forme humoristique

 

 

 

plus d’infos :

> cette exposition se place dans le cadre du printemps culturel portugais, comme celle de Juliao Sarmento et (dès le 20 avril) celle de Cardoso au Grand Palais
> l’exposition au Jeu de Paume
> Helena Almeida à la Fondation de Serralves

 

 



 

 

 

Le "Petit Mot" : 10 micro-newsletter/an, gratuites

 

annonces d'événements :


 

les "émergents" sont aux Beaux-Arts :

 

 les vingt-quatre artistes diplômés 2025 avec Félicitations exposent

au Palais des Beaux-Arts
13 quai Malaquais
> 1er février

 


 

BD : une vente record chez Maghen

 

 

pourquoi cette pièce remarquable à tous points de vue a-t-elle eu un grand succès ?

(résultat d’une vente fin novembre)

 


 

« Voyez-vous ça ! » : ils se fiancent :

pendant les 5 ans de sa fermeture, Pompidou s’associe au MAC/VAL
le grand musée d’art contemporain au sud du Grand Paris (notre reportage)

1ère exposition : Arnaud Labelle-Rojoux

 


 

retour sur l’abstraction post-war à NYC

la galerie Nagas à New-York remet en avant le mouvement historique américain Expressionnisme Astrait (Abstract expressionism) 
avec l’artiste Amaranth Ehrenhalt

un retour attendu sur le marché, qui reviendra aussi en France


 

un ébénistier d’art Grand Prix des Accessoires

Amaury Darras est primé lauréat au célèbre Festival International de Mode et d’Accessoires de Hyères

du jamais vu ! ses parures sculptées en bois nommées Sculptures Portables sont des "fragments d’arbres plus vieux que moi qui portent en eux une mémoire que je cherche à révéler"

clic = zoom >>

jusqu’au 11 janvier à la
Villa Noailles à Hyères

 xxxx

 


 

décryptage : une Nature Morte montre la vie

 

loin des bling-blings des oeuvres trop souvent vues lors de la quinzaine Art Basel Paris,
cette nature morte n’est pas banale...
bien caché dans ce tableau d’apparence peu significative, un message symbolique sur l’instant figé vous laisse entrevoir ce qui va -ou peut- devenir ;
la peinture de Alex Berdal (1945–2010) est interprétée par Les Atamanes, historiennes de l’art, en cette exposition virtuelle


 

art et design à acheter en direct

 

achetez
de particulier à particulier

art, design, décoration
sélection par leur qualité

 

(Almanart est annonceur, pas place de marché)


 

suivez nous  :

 

 

Plans et itinéraires du Grand Paris :
Où sont les quartiers d'art ?

 

nos recommandations en art et design :

 

 

 

 

Le "Petit Mot"
login (modal) Abonnez-vous, ici
entrez votre mail :

10 newsletter/an, gratuit

 

 

 

 

 

 

nos partenaires :

 

 

 

nos amis en art et design :