comprendre le marché de l’art : sommaire

connaissez le marché de l’art !

acheter de l’art sur le marché concrétise une passion, un désir, un plaisir ; mais plus l’effort financier est important, plus les notions économiques sous-jacentes s’interposent lors de l’acte d’achat d’une oeuvre d’art :
> quelle est sa valeur patrimoniale sur le marché de l’art, quelle est la pérennité de cette valeur ?
> ce type d’investissement artistique est-il fondé ?

Les réponses impliquent que vous ayez un minimum d’informations sur ce qu’est le marché de l’art et du design contemporains, vous ne pouvez en faire... l’économie !

luxe, volupté, ego... et adrénaline
l’économie de l’art
découvrir et comprendre le marché
risques et conseils pour investir
l’avis de professionnels
parrainage, mécenat, sponsoring
cas : achat d’oeuvres

> cette huile de Genieve Figgis (1972)
s’est vendue 36’000$ en Irlande fin 2024
pas étonnant, elle a été boostée par
Richard Prince, ça aide !
cette cote pour une telle oeuvre
tiendra-t-elle à long-terme, le "bad
painting" durera-t-il ?

Genieve Figgis ST 2014
(courtoisie Artprice)
clic=zoom

> accueil d’Almanart

évolution du marché de l’art 2024 (bilan mars 25) :

tous amateurs d’art ressentons une baisse du marché, qu’en dit en substance le rapport Artprice pour 2024 ?
> l’indice Global Artprice est revenu 25 ans en arrière ! mais la baisse avait commencé en 2015 déjà, les folles années 2005 à 2015 sont bien loin...
> baisse mondiale (-33% !) surtout sur le haut de gamme (le très haut manque de chefs-d’oeuvres)
> au contraire essor du moyen-bas de gamme du à un nombre de transactions plus élevé (en ligne), mais qui ne compense pas ; plus de 50% des ventes sont inférieures à 1000€ (des multiples mais beaucoup de peintures, le dessin déclinant)
> le prudence touche les jeunes artistes juste émergés
> montée des artistes indiens et vietnamiens ; petit ralentissement des chinois
> augmentation de la diversité de l’offre (provenance, artistes, époques, genres...)
> les artistes contemporains et actuels ne forment que 1/3 du marché, modernes et anciens sont majoritaires
> les ventes par enchères augmentent, nombre d’agents, couverture géographique et artistes qui y mettent en vente
> New York est en tête, suivis par Paris, Londres, Séoul, Hong Kong, Tokyo
> l’année du Surréalisme a marqué le marché
>> entre nous : parfois le marché de l’art semble grossièrement manipulé.

focus : le marché de l’art, l’économie de l’art, marché du design et aspects financier, investir investissement en art

> achat-ventes de particulier à particulier

> Almanart annonce des oeuvres, pièces de design ou décoration, à vendre de gré à gré directement sans intermédiaire

> vous êtes vendeur ? vous êtes acheteur ou curieux ?

en introduction : luxe, volupté, ego et adrénaline

le marché de l’art est au croisement du subjectif et du rationnel : comment se conjuguent l’envie d’art qui vous pousse à l’achat et l’attrait et aussi le risque liés au marché, qui vous font hésiter ?

luxe

en art et design comme en mode, il y a trois étages : haute couture, prêt-à-porter haut de gamme, grande distribution ; les habitudes diffèrent entre ces strates : le sommet sert de locomotive aux autres et l’art comme le design ne sont pas de bas étage...

selon les sociologues, la consommation de luxe et celle d’art se confondent dès un prix d’entrée de 2’000 € [étude Arprice] ; le luxe procède par réduction sélective d’objets industriels ou artisanaux ; c’est le cas dans le design artistique, encore plus en art où la sélection va jusqu’à la pièce unique

> si votre collection est fortement garnie, vous devrez aussi investir pour la montrer et la protéger, sans forcément reproduire les Galeries du Louvre, comme l’a fait Hubert Robert dans ce projet d’aménagement

Hubert Robert (1733-1808)
projet pour la Grande Galerie-du-Louvre
huile, 1790
(courtoisie Le Louvre) ... clic=zoom

volupté

"l’art est ce qui reste quand la religion a disparu" disait Malraux, donnant aux oeuvres d’art la mission d’élévation intellectuelle que la religion perd. L’art a cette propriété sublime de générer la passion, le plaisir, la contemplation personnelle et celle de l’offrir à autrui

égocentrisme

cette passion permet de se distinguer du commun par un sentiment d’exception qui peut aller jusqu’à la supériorité ; qu’elle soit réelle ou une illusion qu’importe : reste l’impression d’entrer dans une société d’élites, au moins intellectuelle ; collectionner est se faire plaisir dans l’instant et se perpétuer dans l’avenir. A notre époque hyper médiatisée, les stars de l’art ont véhiculé cette notion d’élitisme ; intégrer cette catégorie est une motivation supplémentaire qui pousse aussi à l’acte d’achat

adrénaline

mais acheter de l’art, dès lors qu’il y a un enjeu financier, apparaît à l’amateur comme une prise de risque :
> risque de l’investissement (ce mot lui-même implique qu’il soit rentable)
> risque de se tromper sur le plan artistique (j’aime cette oeuvre, mais celle-ci aussi qui semble plus patrimoniale... laquelle prendre ?)

si vous n’êtes pas connaisseur, vous aurez envie d’être conseillé, ce qui implique d’établir des relations personnelles et de confiance avec les pros du monde de l’art ; ce qui accentue l’effet du cercle privilégié initié : il est bien connu que l’art est le seul domaine où le délit d’initié est légal et recommandé !

voyez aussi :