tapez un ou deux mots :

les fétiches du surréalisme

l’esprit surréaliste persiste :

pour montrer que le surréalisme vit toujours, cette page s’appuie sur les expositions du Centre Pompidou et du Centre Wallonie qui, l’hiver 2013-14, lui ont donné un nouvel éclairage : l’une sur des artistes actuels inspirés par les fondateurs surréalistes, l’autre sur le rôle de la Belgique, pays d’humour que la part déjantée du surréalisme a séduit ; ainsi que sur des expositions de la Galerie Les Yeux Fertiles spécialisée dans le surréalisme
Dans cette page :

 

 

 

> à voir au Musée Royal des Beaux-Arts
à Bruxelles jusqu’au 21 juillet 2024

 

 

Fernand Khnopff Portrait de Marguerite Khnopff 1887
(courtoisie Fondation Roi Baudouin)
René Magritte La Réponse imprévue 1932
(courtoisie Musées royaux des Beaux-Arts)
clic=zoom

le surréalisme a cent ans !

> le 15 octobre 2024, que fêterons-nous ? le centième de la parution du Manifeste Surréaliste d’André Breton, qui sera commémoré par une grande exposition au Centre Pompidou
> vous ne voulez ou pouvez attendre ? une idée pour le parisien fuyant les JO : à Bruxelles le Musée Royal des Beaux-Arts a déjà ouvert le bal de la chimère débridée avec "Imagine !" ; en collaboration de Pompidou, un parcours de tous les thèmes du surréalisme : Labyrinthe, Nuit, Forêt, Paysages mentaux, Métamorphoses & mythes, Chimères, Rêves & cauchemars, Éros et Cosmos
> avec de célèbres tableaux comme L’Ange du Foyer de Max Ernst : voyez ici son analyse
> l’exposition opère quelques rapprochements inédits comme ces tableaux ci-dessous, le symbolisme étant vu comme l’un des précurseurs du surréalisme car les deux mouvements s’intéressent à l’inconscient et au spirituel :

 surréalisme
> accueil d’Almanart
> sommaire thèmes

focus : surréalisme et objet, exposition surréaliste Centre Pompidou Centre Wallonie , artistes surréalistes
 

 > achat-ventes de particulier à particulier

 

> Almanart annonce des oeuvres, pièces de design ou décoration, à vendre de gré à gré directement sans intermédiaire

> vous êtes vendeur ? vous êtes acheteur ou curieux ?

 

le développement de l’esprit surréaliste

 
cette page n’est pas l’histoire du surréalisme, il y en a plusieurs sur le web notamment ici ; mais le surréalisme persiste-t-il encore en art plastique ? Réponse par ce rappel de l’esprit du mouvement surréaliste, extrait du Manifeste d’André Breton :
> "je crois à la résolution future de ces deux états, en apparence si contradictoires, que sont le rêve et la réalité"
> "le surréalisme repose sur la croyance à une réalité supérieure de certaines formes d’associations, à la toute puissance du rêve, au jeu désintéressé de la pensée".

En faisant appel au subconscient, le surréalisme convoque cauchemar, insolite, délire, paradoxe, fantastique... il stimule le réflexe avec les expériences d’écritures automatiques, littéraires ou plastiques, le tout influencé par le psychanalyste Sigmund Freud.

Le surréalisme est donc plus qu’un mouvement daté dans l’histoire : c’est un état d’esprit ; il n’y a donc aucune raison qu’il disparaisse

par exemple Marcel Marien et Jane Graverol est
un couple d’artistes surréalistes des années 30 à 70e
> leur interprétation de Marylin de 1975 en BD nommée
"Parler de Soie", est bien dans l’esprit surréaliste qui
procède souvent par jeux de mots

Marcel Marien, Parler de soie, 1975, collage, 15x12
(courtoisie Centre Wallonie
coll. Province de Hainaut)
clic=zoom
Marcel Marien

Les pères du surréalisme sont parisiens : Marcel Duchamp comme précurseur en 1914 avec son porte-bouteilles, puis André Breton qui l’officialise lemouvement en 1924 par son Manifeste ; puis l’esprit surréaliste initial rayonne dans toute l’Europe, notamment à Paris, Bruxelles et à Prague

 : zoom didactique sur le Nu descendant l’escalier de Marcel Duchamp

Ensuite malgré les querelles et séparations, beaucoup de Grands Maîtres ne changèrent pas de genre, comme Magritte et Dali jusqu’à leurs décès respectifs en 1967 et en 1989.

L’Est de l’Europe libérée prend la relève avec le groupe politique Alternative Orange en Pologne (dès 1981), ou des artistes contemporains comme le Tchèque Jan Svankmajer

 
> ce collage de Jan Svankmajer est tiré de son
extraordinaire film animé Survivre à ma Vie

Jan Svankmajer, Survivre à ma vie, 2009,
dessin, aquarelle, collage, 55x92
(courtoisie Galerie Les Yeux Fertiles)
clic=zoom
 
Jan Svankmajer

 

les beaux-pères Belges du surréalisme

> en cette même année 1924 le surréalisme est déjà implanté en Belgique dans les esprits d’avant-garde ; le premier, le groupe bruxellois Correspondance, composé d’écrivains s’y est renforcé de plasticiens dès 1927 : Magritte (qui en fait sera à Paris jusqu’en 1930), Mesens (pour ses collages), Raoul Ubac, Marcel Marien, Jane Graverol, Pol Bury...

 

> cet animal hybride que Jane Graverol peint en 1956
est assez suggestif quand on sait l’intérêt du
surréalisme pour l’érotisme

 

> en 1935 un événement passe d’abord inaperçu : dans la petite ville industrielle de La Louvière (province du Hainaut), le groupe politique Rupture organise une exposition surréaliste avec des oeuvres de grands maîtres du mouvement ; ainsi elle jette les bases (en 1939 seulement, pour cause de guerre d’Espagne) du Groupe du Hainaut avec les plasticiens Armand Simon, Marcel Lefrancq, Pol Bury... vite dissout par la guerre

 

> beaucoup d’écrivains et d’artistes volontiers déjantés se sont rapidement greffés autour des précurseurs, par des allers-retours entre Paris et Bruxelles, comme Marcel Marien qui participe aussi au titrage des oeuvres de Magritte
> sa compagne la peintre Jane Graverol passa au surréalisme dans les années 40
> ensemble (avec l’écrivain Paul Nougé) ils créent en 1954 la revue anticléricale Les Lèvres Nues

Jane Gravero
Jane Graverol, Harmonies naturelles, 1956
(courtoisie Centre Wallonie/coll. Province de Hainaut) ... clic=zoom

 

l’esprit surréalisme est Européen

  Centre de Wallonie-Bruxelles de Paris
 

< pour montrer l’internationalisation du mouvement surréaliste, l’implication de la Belgique et la complexité des relations entre les écrivains et plasticiens de tous pays d’Europe par le jeu de leurs rencontres, le Centre de Wallonie-Bruxelles a affiché dans une exposition cette très intéressante fresque relationnelle

les liens entre surréalistes, fresque
au Centre de Wallonie-Bruxelles de Paris
clic=zoom

 

le surréalisme survit à ses créateurs

le surréalisme "officiel" est désormais un genre à frontière variable qu’on apprécie par son côté décalé, quitte à appeler "surréaliste" tout ce qui a une apparence étrange, digne d’un cabinet de curiosités : "surréaliste" est devenu une expression familière

> Wand Du rend hommage aux
stars du surréalisme ;
les reconnaîtriez-vous ?
> réponse sur notre page Devinettes 

 

Wang Du, Becompddg, 2013, plâtre
(courtoisie l’artiste) ... clic=zoom
 

 

Wand Du

les fétiches du surréalisme

 
s’extrayant du triangle des Bermudes Duchamp-Breton-Masson par une approche novatrice, l’exposition du Centre Pompidou portait son regard sur les trois fétiches du surréalisme : les "objets trouvés" (ready made), les mannequins (témoins d’anonymat) et les objets d’érotisme et de magie ; une utilisation révélée commune aux artistes de ce genre en toutes époques
 

mannequins, poupées et érotisme

Giorgio de Chirico fut un des premiers à placer un mannequin dans son tableau métaphysique Le Prophète, 1915, qui sera suivi de bien d’autres ; car le mannequin anonyme permet d’imaginer l’étrange, le merveilleux, dans le contexte des travaux de Sigmund Freud ;

la version contemporaine du mannequin s’est transformée, en absence de la tête (Mona Hatoum, Hair necklace, 1995) ou plus fréquemment en masques (Théo Mercier, La compagnie du bon goût, 2012-2013, Mugs en céramique).

 

> film de Luis Berlanga,
Grandeur Nature (extrait)
avec Michel Piccoli
devant : la Poupée de Hans Bellmer, 1936

Luis Berlanga Grandeur nature Michel Piccoli

Les poupées sont aussi ces "objets du désir" évoquées par le film de Bunuel en 1977 ; un peu avant Luis García Berlanga a placé (image ci-dessus) Michel Piccoli en une situation bien ambiguë en compagnie d’une poupée érotique, dans Grandeur nature, 1973

  Dream Doll Creation
 

> Philippe Mayaux, lui, a décomposé sa bien-aimée en petit morceaux exhibés dans une vitrine symbolique ; sympa...

< dans la pénombre d’une petite salle de projection, vous vous asseyez à côté de cette jolie spectatrice, convenablement habillée, totalement immobile ; vous souhaitez attirer son attention ? raté : c’est une poupée gonflable ! Typique du surréalisme : faire confondre réalité et fantasme

 

Dream Doll Creation : Cléa,
poupée gonflable habillée, 2013
 
  Meret Oppenheim Ma gouvernante  

les objets "trouvés" :

depuis l’inévitable Porte-bouteilles qu’en 1914 Duchamp fit passer du BHV au musée, quantités d’objets banals ont été "ready-madés" ou "surréalisés"…

< ce qui n’est pas si facile à faire avec talent ; un des plus habiles, pour rester dans le désir, fut Ma Gouvernante que fit Meret Oppenheim en 1936

Meret Oppenheim, Ma gouvernante, 1936
(courtoisie Moderna Museer Stockholm)

 

  Ed Ruscha
 

> Ed Ruscha souvent revendique l’absence de style par l’utilisation d’objets banals, comme ce set de table

< dans ce tableau il pose une formulation peu compréhensible puisqu’elle signifie "je ne peux pas ne pas le faire" ; comme chez Magritte, on est dans l’énigme, car vous ne savez pas de quoi il s’agit mais vous avez la possibilité de l’imaginer

 

Ed Ruscha, I can’t not do that,
2012, coll.particulière

 

 

plus d’infos :

> le surréalisme en résumé
 
> Magritte trahit les Images
 
> rétrospective Salvador Dali
 
> l’Escalier de Marcel Duchamp

 

 voyez aussi :



 

 

 

Le "Petit Mot" : 10 micro-newsletter/an, gratuites

 

annonces d'événements :


 

la nocturne des galeries du Haut Marais

 

République côté Temple, prenez le petit passage Vendôme et hop, à droite 7 galeries vous attendent : 193, Bim Bam, Afikaris, Loo Lou, Backslash, Sedbon, Capela

jeudi 11 juillet jusqu’à 21 heures


 

 les formes épurées de Fanjoux saluent le sport

Les Atamanes jouent les olympiades :

cette gymnastique rythmique très stylisée traduit la joie, entre sport et cirque

un beau grand tableau proposé ici


 

une opportunité ! par Les Atamanes


 

le design parade à Toulon et Hyères
 

l’été avec la Design Parade dans les lieux emblématiques de Toulon pour l’architecture d’intérieur et de Hyères pour le design

expositions jusqu’en fin aout à Hyères
et jusqu’à fin octobre à Toulon
plus d’infos sur ces événements


 

art et design à acheter en direct

 

achetez
de particulier à particulier

art, design, décoration
sélection par leur qualité

 

(Almanart est annonceur, pas place de marché)


 

suivez nous  :

 

 

Plans et itinéraires du Grand Paris :
Où sont les quartiers d'art ?

 

nos recommandations en art et design :

 

 

 

 

Le "Petit Mot"
login (modal) Abonnez-vous, ici
entrez votre mail :

10 newsletter/an, gratuit

 

 

 

 

 

 

nos partenaires :

 

 

 

nos amis en art et design :