Sonia et Robert Delaunay, le couple simultané

 

Ceci est une archive d’une exposition exceptionnelle

 
Note sur les visuels : si les droits liés à l’expo sont échus, ne restent que des imagettes de faible définition à titre de mémoire, sans agrandissement possible ; celles agrandissables ont obtenu un accord ou sont libres ou sont en "fair use" ; en cas d’erreur svp nous en faire part et, suite vérification, le visuel sera retiré ou mis en imagette-mémoire ; merci !

 

  > accueil d’Almanart > sommaire des archives

 

Sonia et Robert Delaunay, le couple simultané :
> Sonia au MAMVP jusqu’au 22/02/2015
> Robert à Pompidou jusqu’au 12/01/2015
> les 2 pour le Palais du Chemin de fer et de l’Air
 à Pompidou jusqu’au 12/01/2015

cette page couvre donc 3 expositions concomitantes : la rétrospective Sonia Delaunay au MAMVP, celle de Robert Delaunay au Centre Pompidou et celle au Cabinet Graphique avec les Palais des Chemins de Fer et de l’Air de l’architecte Félix Aublet pour l’Exposition Internationale de 1937 à Paris, car le couple d’artistes est intervenu magistralement. Ces trois expositions complémentaires replacent bien ces deux artistes qu’il est trop facile de confondre tant ils sont fusionnels ; c’est aussi une incursion dans le modernisme de l’entre deux guerres

 

la convergence vers la connivence

Sonia : d’abord Sarah Stern, Sonia Sterk, Sonia Uhde puis enfin Sonia Delaunay… une jeunesse cahoteuse où déjà elle écrivait "quelle volupté quand on règne sur les couleurs" : une raison pour penser d’abord à elle en prononçant Delaunay, la deuxième raison est une longue carrière avec une production extrêmement diversifiée : tableaux, fresques, vêtements, accessoires, décors… qui font encore l’objet de tirages

> chez Sonia Delaunay les couleurs sont présentes dès ses débuts, placés dans le courant de la figuration expressive des Fauves

"tout est sentiment, tout est vrai ; la couleur me donne la joie" [entretien avec Jacques Damase, 1972]

 

Sonia Delaunay, Nu jaune,1908, Musée des B-A Nantes
  Sonia Delaunay Nu jaune

 

Robert : d’une enfance bourgeoise qu’il conteste, Robert Delaunay conserve une fascination pour la modernité concrétisée par la tour Eiffel et l’électricité ; adolescent il commence à peindre dans un style figuratif néo-impressionniste très coloré, mais la rencontre avec Sonia en 1909 et leur ouverture sur la modernité changera sa vie.
Une vie commune qui va vite : Sonia et Robert s’installent en 1910 où ils reçoivent le gotha des artistes, poètes et écrivains. Dès 1912, Sonia et Robert Delaunay s’orientent ensemble vers l’abstraction, dans un style qui les éloigne des premiers abstraits de l’époque ; et le concept simultané vient aussi vite : en 1913

> cette Ville de Paris peinte entre 1910 et 1912, est une oeuvre charnière de Robert Delaunay, car elle constitue "un déroulé de son passage du cubisme à l’abstraction et introduit la notion de temporalité" [cartel] ; la scène s’ouvre entre deux rideaux comme au théâtre, bordée par des bâtiments d’un cubisme traditionnel, mais les trois grâces qui luisent sous la lumière inspirent le mouvement ; l’ensemble est tramé par une mosaïque de couleurs qui, bientôt, va occulter complétement tout motif

Robert Delaunay, Ville de Paris, 1912, Mus. Pompidou
  Robert Delaunay Ville de Paris

 

 

 

l’abstraction simultanée

les tableaux abstraits de Sonia et Robert Delaunay se reconnaissent par des cercles de couleurs, fascinés qu’ils sont par le pouvoir de la lumière naturelle et électrique sur laquelle repose la théorie des contrastes simultanés des couleurs par Chevreul. Pour eux c’est le reflet du dynamisme de la vie moderne ; mais leurs significations diffèrent un peu entre eux :

  Sonia Delaunay Prismes eliptiques

 

 

> Sonia est passionnée par la toute nouvelle lumière électrique dont elle tente de rendre les halots lumineux au travers de ses Prismes électriques ; elle est visuelle et poétique, un esprit libre ouvert sur toutes formes d’art et de collaboration : par exemple elle crée avec Blaise Cendrars La Prose du Transsibérien et de la Petite Jehanne de France (et aussi ici), typique oeuvre simultanée, où peinture et vers se déroulent de manière synchrone

 

Sonia Delaunay, Prismes eliptiques, 1914
(courtoisie Museum of Wellesley College, MA)

 

Robert Delaunay mosaïque

 

> Robert, plus technique est fasciné par les nouveautés, la vitesse, la lumière et entame ses Formes circulaires qui placent la couleur dans un sens giratoire inspiré par la forme en diagrammes ronds utilisée par Chevreul ; ceci dans le courant des Futuristes qui, d’ailleurs, hurlent au plagiat

> interessé par l’architecture et ses matériaux, Robert Delaunay réalise quelques belles mosaïques, peu connues et montrées à Pompidou

 

Robert Delaunay, mosaïque, 1937

 

 

simultané :
le terme désigne aussi bien la théorie des contrastes simultanés des couleurs, que la simultanéité dans le temps et dans l’espace par le dynamisme de la modernité, qu’un art devant s’appliquer sur tous les supports : architecture pour Robert, mode, décoration et édition pour Sonia

 

 

l’Atelier Simultané de Sonia Delaunay

cette ouverture sur l’art décoratif a commencé en 1921-24 lorsque leur appartement décoré en simultanisme sert aussi d’atelier, notamment de mode et de tissu d’ameublement, travaux qui ont été présentés à l’Exposition internationale des arts décoratifs de 1925 comme des modèles du genre

 

Sonia Delaunay, production de l’atelier entre 1924 et 1928
(courtoisie Musée des Impressions sur Etoffes, Mulhouse)
  Sonia Delaunay Atelier Simultané

Sonia Delaunay conçoit aussi des costumes de théâtre pour Tristan Tzara, de ballets et de cinéma, ainsi que 3 fresques pour le Palais de l’Air ci-dessous

 

 

l’Exposition Internationale de 1937

  Exposition Internationale 1937 Palais de l'Air

 

 

l’architecte Félix Aublet réalise le Palais des Chemins de Fer et le Palais de l’Air (et aussi ici) pour l’Exposition Internationale de 1937 à Paris ;
réalisé dans les matériaux les plus modernes (mais temporaires) : acier, rhodoïd... le Palais est stupéfiant de technologie moderne

 

l’Exposition Internationale de 1937 à Paris
le Palais de l’Air

 

  Robert Delaunay Palais de l'Air

 

 

> la décoration est confiée à une équipe au top niveau : Robert Delaunay (qui co-dirige avec Aublet sa réalisation), Sonia Delaunay (qui pour l’occasion choisit d’illustrer des thèmes techniques) leur fils Charles, Gleizes, Roger Bissière, Jean Crotti, Alfred Manessier, Léopold Survage et Jacques Villon !

 

 

Robert Delaunay, maquette pour le Palais de l’Air, 1936

 

 

 

plus d’infos :

> Sonia Delaunay, les couleurs de l’abstraction au MAMVP
> Robert Delaunay, rythmes sans fin au Centre Pompidou

 

 



à vos petits écrans !

  > le blog d'almanart : curiosité, humour, people, sexy...
 

 

annonces d'événements :


 

parmi les Petits Maîtres de la peinture :
 

Denis Geoffroy-Dechaume (1922-2012)
un "clacissisme raffiné"


en exposition virtuelle aux Atamanes


 ? qui sont les Atamanes ?


 

fotofever au Carrousel du Louvre

 
"la" foire de la photo contemporaine
sera au Carrousel du Louvre
du 10 au 12 novembre

un succès annoncé : déjà 70 % de galeries fidèles, 30% de nouvelles et 60 % de galeries étrangères

 ? qui est fotofever  ?


 

oh, la belle rentrée !

au Géant des Beaux-Arts, jusqu’au 23 octobre 2017

> qui est Géant des Beaux-Arts ?


 

suivez nous  :  petits écrans :

 

 

Plans et itinéraires du Grand Paris :
Où sont les quartiers d'art ?

 

 

 

Le "Petit Mot" : 10 micro-newsletter/an, gratuites

abonnez-vous, entrez ici votre ad mel :

aucune autre information n'est demandée

 

 

 

 

Mesure d'audience par :

 

 

 

 

 

Le "Petit Mot"
Abonnez-vous, ici
entrez votre mail :

10 newsletter/an, gratuit

 

 

 

 

 

 

nos partenaires :

 

 

 

nos amis en art et design :